“生活不只眼前的苟且，还有诗和远方。”
生活的苦难与欢乐，恒久以来不曾摆脱过人们关注的高地，有关于此的见解，成了文人墨客恣意喧肆、各抒己见的热门话题。最近，我读了余华的《活着》后，人生观受到了不小的冲击。
《活着》主要讲述了主人公福贵家境剧变，以及人生际遇中相继遭受的磨难，主人公在一系列打击和自身痛苦中不断成长的平凡故事。
文中没有华丽的词藻堆砌，但就是这种不落窠臼的朴素、乡土气，与故事情节的曲折真实性，才使得它成为一部感人肺腑的佳作。而《活着》中展露出来的那种绝境后的不屈服与乐观心态，就像是海明威笔下的“钢铁硬汉”。
只是此书与硬汉形象有所出入的地方在于，书中详细讲述的重点不在于人物形象的坚强，而更偏向于现实生活中绝望的不存在。
人是为了活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物而活着。个人人生与生活的延续性在于己身处事态度的不气馁，而这就是此书作者旨在让读者明白的密钥。
当各位读者明白了作者的创作意图，再读此书想必会有更深的见解。
故事情节的曲折，是吸引读者阅读的关键。但作为学生，借鉴其优秀的写作技巧是尤二重要的读书目的。《活着》中最值得我学习的是作者描写人物心理的不事雕琢。
文中鲜明的样例是，在女儿去世当天，作为母亲，自己的身体也每况愈下时，“那天家珍没有哭也没有喊，只是偶尔地摇了摇头。”以无奈和摇头来作为人物悲戚心境的写照，不多加阐明，悲伤就显得浓烈而真实。
《活着》一书中，这样的写作技巧多得自成风格。余华不擅长描写心理，他自己是说过的，“真正的心理描写就是没有心理描写”。
确实，过多的描写有时会成为一种束缚。而且多和杂向来是写作的大忌，其中原因不仅表现在文意的模糊与混沌，更缺乏了一种“此时无声胜有声”的“显现”美。
当你在写作中需要人物心理衬托时，可以花费大量的篇幅去描绘人物状态，而巧妙错开描摹心理世界的必要性。需谨记“强扭的瓜是不甜的”这一原则，避免因刻意要求效果而不尽如人意的虚假美。无疑余华就是这样做的，尤也做得成功。
外部描写可以代替内心活动，这是我在此书中的最大收获。
此外还有一点收获是我个人的心得，人生一场就像是一幕戏，舞台上是否有舞榭华庭装饰，其实并不重要。重要的是，人是为了活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
以上是我对《活着》的观感，千人千面，如果你对此书有不同的见解，敬请斧正。
